What a Cartoon!

أصبح فريد سيبرت رئيسًا لاستوديو هانا-باربيرا عام 1992 وأراد أن ينتج الاستوديو أفلامًا قصيرة على غرار العصر الذهبي للرسوم المتحركة الأمريكية، رغم أن مشروع 48 فيلمًا قصيرًا كان سيكلف ضعف تكلفة مسلسل عادي.

تلقى الاستوديو أكثر من 5000 اقتراح فكرة من صناع أفلام من جنسيات وأعراق وأجناس متنوعة للتنافس على 48 مكانًا متاحًا فقط في المشروع.

للمرة الأولى في تاريخ استوديو هانا-باربيرا، تمكن المبدعون من الاحتفاظ بحقوق شخصياتهم والحصول على عائدات ملكية عليها، بعدما كانت العادة السائدة أن الاستوديو لا يدفع للمبدعين مقابل لوحات القصة المقدمة.

استلهم فريد سيبرت فكرة المشروع بشكل كبير من سلسلة Looney Tunes، وتعلم كيفية إنتاج أفلام العصر الذهبي من مؤسسي هانا-باربيرا ويليام هانا وجوزيف باربيرا والرسام المخضرم فريز فريلنغ، كما استعان بجون كريكفالوسي، خريج الاستوديو ومبتكر مسلسل The Ren & Stimpy Show، كمعلم له في البحث عن مواهب جديدة للمشروع.

شارك في المشروع مبدعون من أوروبا مثل برونو بوزيتو، ومن آسيا مثل أتشيو سو، بالإضافة إلى مخرجين أمريكيين جدد مثل غيندي تارتاكوفسكي وكريغ ماكراكن وبوتش هارتمان وجون آر ديلوورث، إلى جانب مخضرمين مثل رالف باكشي، كما أنتج ويليام هانا وجوزيف باربيرا فيلمين قصيرين لكل منهما.

اعتُبر الفيلم القصير الذي أخرجه رالف باكشي بعنوان Malcom and Melvin جريئًا للغاية بحيث تم منع عرضه ضمن المشروع.

تضمن الفيلم القصير Larry and Steve الذي أنشأه سيث ماكفارلين نماذج أولية لشخصيات ستتحول لاحقًا إلى مسلسله الناجح جدًا Family Guy.

روجت شبكة كرتون نتورك للسلسلة عبر مفهوم تسويقي أطلق عليه Dive-In Theater عام 1995، حيث عُرضت الأفلام القصيرة في حدائق مائية ومسابح بلدية كبيرة على شاشات عرض بحجم 9×12 قدمًا.