La máscara II. El hijo de la máscara

Tan pronto como en 1996, Nintendo Power promocionó una secuela planeada llamada The Mask II con Jim Carrey, realizando un concurso cuyo ganador obtendría un papel como extra en la película.

El proyecto de secuela original se desmoronó cuando Jim Carrey rechazó una oferta reportada de $10 millones, explicando que retomar un personaje que ya había interpretado, como en Ace Ventura: When Nature Calls, no le ofrecía ningún desafío como actor.

El director Chuck Russell había esperado traer de vuelta tanto a Jim Carrey como al personaje de reportera Amy Yasbeck, Peggy Brandt, para una secuela, e intencionalmente dejó su destino ambiguo en la primera película para permitir su regreso.

Antes de que Jamie Kennedy fuera elegido, el papel de Tim Avery fue ofrecido y rechazado por Jack Black, Chris Rock, Breckin Meyer, Will Ferrell, Owen Wilson, Marlon Wayans, Seann William Scott, Steve Carell y Ryan Reynolds (este último debido a su compromiso con Blade: Trinity).

Jamie Kennedy inicialmente dudó en aceptar el papel principal porque Tim pasa poco tiempo usando la máscara, y consideró en su lugar interpretar a Loki por su naturaleza más versátil; un encuentro casual con Jim Carrey lo ayudó a convencerse de aceptar el papel.

Ben Stein es el único actor que aparece en ambas películas de The Mask así como en la serie de televisión animada de Mask, retomando su papel como Dr. Arthur Neuman.

El nombre del personaje del perro, Otis, es un guiño a Milo, el perro de la película y cómic original, en sí mismo una referencia a The Adventures of Milo and Otis.

El nombre de la familia Avery rinde homenaje al animador Tex Avery, apropiado ya que el protagonista Tim Avery aspira a ser caricaturista.

La fotografía principal se realizó del 24 de noviembre de 2003 al 3 de abril de 2004, principalmente en Fox Studios Australia en Sídney, y Jamie Kennedy describió el rodaje como agotador debido a las constantes exigencias de manejar a los gemelos Falconer y al perro Bear.

Los efectos visuales fueron creados por Industrial Light & Magic y Tippett Studio, con ILM reutilizando tecnología que había desarrollado para el bebé generado por computadora en Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events.

Mientras que el estilo animado de la película original se inspiró en Tex Avery, el equipo de efectos para Son of the Mask en su lugar modeló la animación de personajes en el estilo de Chuck Jones.

Un corte original de la película duró aproximadamente dos horas y fue considerado más accesible con mejor alcance y tono, pero ejecutivos del estudio lo consideraron 'no divertido' e ordenaron cortar 38 minutos, resultando en lo que Kennedy llamó un 'ADHD clusterfuck' relleno con escenas de VFX adicionales de Alvey y Otis.

Son of the Mask recaudó solo $59.9 millones en todo el mundo frente a un presupuesto de $84-100 millones, un contraste marcado con la recaudación de $351.6 millones de la película original en un presupuesto de $18-23 millones.

La película fue la más nominada en los Premios Golden Raspberry de 2006 con ocho nominaciones, ganando Peor Remake o Secuela, y también arrasó en varios Stinkers Bad Movie Awards incluyendo Peor Actor para Jamie Kennedy.

La mala recepción de la película inspiró a Jamie Kennedy a co-crear el documental de 2007 Heckler sobre abucheadores y críticos profesionales, y a partir de 2021 lanzó una serie de videos de YouTube discutiendo su experiencia haciendo la película.