Shokei Shōjo no Virgin Road

El autor Masato Sato escribió esta obra con la intención de escribir una historia cruel y despiadada, algo que no había hecho hasta entonces. Ver el anime de 2007 'DARKER THAN BLACK -黒の契約者-' fue lo que le inspiró a desafiarse en un nuevo género.

Satō se propuso mantener los puntos fuertes de las novelas de otro mundo existentes (transmigración a otro mundo), pero deliberadamente incluyó elementos únicos que desafiaban las convenciones del género. La construcción del mundo y las escenas de batalla también eran campos en los que tenía poca experiencia en ese momento, pero decidió intentarlo de todos modos.

La historia comenzó por imaginar primero dos escenas cruciales: una escena de apertura en la que Menou asesina a un perdido y una escena en la que Menou y Akari discuten, y luego la escritura procedió construyendo la historia para hacer que estos dos escenarios funcionaran.

El sistema mágico de la obra fue diseñado combinando la magia de invocación de hechizos vista en novelas ligeras antiguas como 'Slayers' y 'Sword World' con la magia de invocación rápida que se ha vuelto popular en los últimos años. El propio Satō lo describe como 'un steampunk moderno construido mágicamente'.

Satō explicó la razón de hacer a todos los personajes principales mujeres diciendo que si presentara hombres en una historia con una protagonista femenina, se esperaría un desarrollo de amor heterosexual, pero pensó que profundizar en las emociones y la amistad entre mujeres se ajustaba mejor a la obra.

La escritura del primer volumen tomó solo 2 meses, y cuando Satō envió el manuscrito al 11.º Premio GA Bunko, quedó sorprendido de que su obra fuera publicada en forma de premio mayor, siendo la primera en 7 años.

Momo y Ashuna fueron inicialmente escritos como personajes simples, pero en el caso de Momo, su complejidad de personalidad fue gradualmente revelada a través de escenas de flashback. Satō nombra a Momo como su personaje favorito de la obra.

Esta es la ópera prima de Yoshiki Kawasaki como director de anime, y al principio sintió cierta inquietud sobre si el storyboard y la dirección del primer episodio se convertirían en la base de toda la serie.

En la dirección de las escenas de acción, el director Kawasaki incorporó fuertemente la influencia del cine de vaqueros, y menciona que cuando aparece una ciudad en ruinas, tomó como referencia la película 'Once Upon a Time in the West'. Además, el traje de Flare está modelado según el poncho que Clint Eastwood usó en películas western de explotación.

Respecto a los efectos de magia en la obra, el director Kawasaki manifiesta que completó el visual manteniendo el estilo de invocación rápida del original mientras agregaba expresiones visuales de ciencia ficción similares a código de computadora.

En la caracterización del personaje Ashuna, el director Kawasaki obtuvo inspiración de arquetipos de anti-héroes que aparecen en dramatizaciones históricas como 'Hissatsu Shigotonin' y 'Ōedo Sōsa Mō', e incluso pidió a Michiru, encargado de la música de fondo, que reflejara esa atmósfera en la música.

En la dirección del tema de apertura 'Paper Bouquet', el director Kawasaki evitó el típico 'correcto anime OP' y enfatizó deliberadamente la expresión simbólica, llevando a cabo cortes que podrían considerarse 'poco convencionales' como un video de anime normal, como la escena en la que Akari rebobina el tiempo del cadáver de Menou y lo revive.

ChouCho, quien trabajó en el tema de cierre 'Akari Serenade', señala que mantuvo las letras en expresiones ambiguas para que pudieran interpretarse tanto desde la perspectiva de Menou como de Akari según lo solicitado por el equipo de producción.

El primer volumen ganó el premio mayor en el 11.º Premio GA Bunko en 2018, siendo esta la primera obra galardonada en 7 años.

A partir de enero de 2024, la circulación acumulada de la serie ha superado los 400,000 ejemplares, y en 2022 se clasificó 25.º en el ranking de 'Light Novels más descargados' de BookWalker.