ダーティハリー

元々の脚本『Dead Right』はハリー・ジュリアン・フィンクとリタ・M・フィンク夫妻によって書かれ、ニューヨークを舞台にした強引な刑事の物語だった。初期稿ではキャラハン自身ではなく、警察の狙撃手が犯人を射殺する結末になっていた。

脚本は当初シナトラ主演を想定してワーナー・ブラザースに買い取られ、キャラハン役はもともと50代半ばの人物として書かれていた。シナトラ降板とともに監督のアーヴィン・カーシュナーも降板した。

テレンス・マリックも脚本の一稿（1970年11月付）を執筆し、その版では犯人（同じくデイビスという名）が裁きを逃れた富裕な犯罪者を狙う自警主義者として描かれていた。

脚本家ジョン・ミリアスはシナトラ版のために3週間で脚本を書くよう依頼され、銃器へのこだわりや『野良犬』のような黒澤映画からの影響を作品に持ち込んだと語っている。犯人がバスで火炎放射器を使う案なども提案したが、シーゲルによって過激すぎるとして抑えられた。

ハリー・キャラハン役は当初ジョン・ウェインやフランク・シナトラに打診され、その後ロバート・ミッチャム、スティーブ・マックイーン、バート・ランカスターにもオファーされた。ジョージ・C・スコットは脚本の暴力性を理由に断ったと1980年のインタビューで語っている。

バート・ランカスターは結末の道徳観に強く反対して主演を辞退し、マーロン・ブランドも候補に挙がったが正式なオファーはされなかった。スティーブ・マックイーンは『ブリット』の後に別の刑事映画を演じたくないとして断り、ポール・ニューマンは役柄が右寄りすぎると考え、代わりにイーストウッドを推薦した。

スコルピオ役には当初オーディ・マーフィが検討されていたが、返答前に飛行機事故で死去した。最終的に無名俳優アンディ・ロビンソンが起用され、イーストウッドが舞台『Subject to Fits』での演技を見て推薦したという経緯がある。

アンディ・ロビンソンは実生活では平和主義者で銃の使用を嫌っており、撮影初期は銃を撃つたびにひるんでしまったため、シーゲル監督は撮影を一時中断し銃の扱いの訓練を受けさせた。彼の演技があまりに真に迫っていたため、公開後ロビンソンは殺害予告を受け、電話番号を非公開にせざるを得なくなった。

スコルピオがキャラハンの銃を見て発する「My, that's a big one」というセリフは、アンディ・ロビンソンのアドリブだった。その際二重の意味合いにスタッフが笑い出し撮り直しになったが、セリフ自体はそのまま採用された。

ハイジャックされたスクールバスの屋根に橋から飛び降りるスタントは、スタントマンを使わずイーストウッド本人が演じており、顔がはっきりと映っている。

ラストシーンでキャラハンがバッジを水に投げ捨てる場面は1952年の映画『真昼の決闘』へのオマージュとされる。イーストウッドは当初この演出に反対していたが、撮影当日に考えを変え、シーゲル監督の意向通りに演じた。

イーストウッドとシーゲルはケザースタジアムで最後のシーズンのサンフランシスコ49ersの試合を観戦していた際、その不気味なギリシャ円形劇場のような雰囲気がスコルピオとの対決シーンの撮影地に適していると考えた。

スコルピオのキャラクターは実際のゾディアック・キラー事件を下敷きにしているが、少女を誘拐して生き埋めにし身代金を要求する設定は、ゲイリー・スティーブン・クリストの犯行からも着想を得ている。

第44回アカデミー賞の際、フェミニストたちがドロシー・チャンドラー・パビリオン前で「ダーティハリーは腐った豚だ」といった横断幕を掲げて抗議活動を行った。

本作は1971年の全米興行収入で4位となり、約400万ドルの製作費に対して約3600万ドルを稼ぐ大ヒットとなった。2012年には米国議会図書館の国立フィルム登録簿に文化的・歴史的・美学的に重要な作品として保存指定された。

本作に影響を受けたとされる実際の事件として、1972年オーストラリアでのフェラデー・スクール誘拐事件や、1976年カリフォルニアで実際に採石場でスクールバスの児童26人が生き埋めにされたチャウチラ誘拐事件が挙げられる。

作品で使用されたS&W M29はハンティング用に開発された拳銃だったが、本作の人気により.44マグナム弾を使用するこのモデルの売り上げが増加するきっかけとなった。