설국열차

봉준호 감독은 2005년 겨울 홍익대학교 근처 만화 가게에서 장 마르크 로셰트의 프랑스 만화 《설국열차》(Le Transperceneige)를 우연히 발견하고 그 자리에서 서서 시리즈 전체를 다 읽었다.

봉준호는 원작 그래픽노블의 기본 설정(열차 안에서 생존, 계급에 따른 분열)만 가져오고 나머지 시나리오와 등장인물은 대부분 새로 창작했으며, 시나리오 집필에만 1년 넘게 걸려 2010년에 완성했다.

박찬욱 감독의 제작사 모호필름이 원작 판권을 확보해 봉준호에게 넘겼고, 이후 박찬욱과 이태헌이 영화의 제작자로 참여했다.

제작비는 약 450억 원(약 4천만 달러)으로 당시 한국 투자 영화 사상 최고액을 기록했으며, 봉준호는 처음에 캐나다에서 촬영하는 것도 고려했으나 결국 체코 프라하의 바란도프 스튜디오를 선택했다.

윌포드 역에는 더스틴 호프먼이 고려되었으나 최종적으로 박찬욱 감독의 추천으로 에드 해리스가 캐스팅되었다.

메이슨 역은 원래 중년 남성으로 구상되었고 존 C. 라일리에게도 제안되었으나, 봉준호가 칸 영화제에서 만난 틸다 스윈턴에게 배역을 다시 제안하며 캐릭터를 바꾸었다.

틸다 스윈턴은 메이슨 캐릭터를 마가릿 대처, 무아마르 카다피, 아돌프 히틀러, 실비오 베를루스코니를 혼합한 이미지로 구상했으며, 자신의 어린 시절 권위의 상징이었던 요크셔 억양을 사용했다.

크리스 에번스는 근육질 몸매를 감추기 위해 의상과 분장에 공을 들여야 했으며, 봉준호는 이를 에번스와 작업하며 가장 어려웠던 점으로 꼽았다.

영화는 2012년 4월 16일 체코 프라하 바란도프 스튜디오에서 크랭크인해 같은 해 7월 14일까지 72일간 촬영되었으며, 디지털이 아닌 35mm 필름으로 촬영되었다.

제작진은 실제 기차의 흔들림을 재현하기 위해 무게 약 100톤에 달하는 초대형 자이로스코프 짐벌 시스템을 제작해 촬영에 사용했으며, 봉준호는 짐벌 사용 첫날 스태프들이 차멀미를 느꼈다고 밝혔다.

열차 세트는 총 26개의 개별 객차로 제작되었고 한 칸당 100m, 전체 연결 시 약 500m에 달했으며, 폭은 애초 6m로 구상되었으나 실제로는 3.5m로 축소 제작되었다.

봉준호는 화면상 통일성을 위해 열차 내부 장면을 촬영할 때 항상 꼬리칸 방향이 화면 왼쪽에, 엔진 방향이 화면 오른쪽에 오도록 하는 규칙을 지켰다.

원작 만화가 장 마르크 로셰트가 영화 속 꼬리칸 화가가 그리는 그림들을 직접 그렸으며, 실제 기차 안에서 그려진 것처럼 보이도록 일부러 종이를 더럽히고 훼손했다.

시각효과 업체 스캔라인 VFX가 얼어붙은 도시, 예카테리나 다리, 수족관 칸의 얼어붙은 항구 풍경 등 외부 장면을 담당했으며, 열차 객차의 60여 가지 버전을 개발했다.

수족관 칸을 표현하기 위해 제작진은 밴쿠버 수족관에서 물고기와 조명 환경, 빛이 물과 유리를 통해 굴절되는 방식을 오랫동안 연구했다.

미국 배급을 맡은 와인스타인 컴퍼니의 하비 와인스타인이 25분 분량의 편집을 요구하며 개봉이 지연되었으나, 결국 이 요구는 관철되지 않고 원작 그대로 소수 상영관에서 개봉된 뒤 평단의 호평에 힘입어 상영관이 확대되었다.

봉준호는 옥타비아 스펜서가 연기한 타냐가 군인에게 구타당하는 장면이 로드니 킹 사건을 연상시키도록 의도했다고 밝혔다.

영화 개봉 후 봉준호는 배경 설정으로 윌포드가 양성애자이며 클로드, 에그헤드, 메이슨, 임신한 교사와 관계를 맺었다는 점, 그리고 길리엄과 그레이가 나이 차이가 큰 연인 관계로 그레이가 길리엄을 깊이 존경하며 동침했을 수도 있다는 설정을 공개했다.