Land of the Lustrous

Het project startte in 2015 toen Katsuhiro Takei van Toho regisseur Takahiko Kyōgoku, die op dat moment aan de anime Gate werkte, benaderde om de manga Land of the Lustrous te adapteren.

Kyōgoku had altijd al een productie willen maken met CG-animatie als basis aangevuld met 2D-elementen, in plaats van de gebruikelijke omgekeerde aanpak, en zowel hij als Takei vonden dat deze stijl perfect bij Land of the Lustrous zou passen.

De keuze voor CG-animatie kwam mede voort uit het feit dat de doorschijnendheid van edelstenen erg moeilijk met de hand te tekenen zou zijn geweest, terwijl CG dit wel mogelijk maakte.

In tegenstelling tot de gebruikelijke werkwijze in animeproducties werd de stemopname voor Land of the Lustrous al gedaan vóórdat de CG-animatie werd gemaakt, direct na het maken van de animatics.

Regisseur Kyōgoku had aanvankelijk moeite met het neerzetten van het personage Phos, omdat hij gewend was aan tienerpersonages met duidelijke motivaties, maar zijn beeld van het personage werd pas concreet nadat hij de stemacteerprestatie van Tomoyo Kurosawa had gehoord.

Studio Orange groeide tijdens de productie van 50 naar 100 medewerkers, nadat Kyōgoku aanvankelijk twijfelde of de studio de volledige productie wel aankon ondanks vertrouwen in hun ervaring met actiescènes in de Rebuild of Evangelion-films.

De eerste storyboards waren pas in juni 2016 klaar en de eerste geproduceerde shots kostten maanden om te maken, waardoor de serie veel langer duurde om te maken dan wanneer ze met 2D-animatie was gemaakt.

Conceptkunstenaar Yoichi Nishikawa, die niet bekend was met de manga voordat zijn vrouw hem er fan van maakte, had een grote invloed op de visuele stijl van de serie; veel shots in de anime zijn direct gebaseerd op zijn kunstwerken, inclusief framing en shading.

Het personage Cinnabar was bijzonder lastig te animeren vanwege de subtiele acteerprestaties, het gedetailleerde haar en het feit dat het personage omgeven is door kwik.

Voor de Engelse vertaling van de serie instrueerde mangaka Haruko Ichikawa vertaler Deven Neel om genderneutrale voornaamwoorden te gebruiken voor de personages, omdat ze hen als genderloos wilde neerzetten; het Japanse script gebruikt een dubbelzinniger voornaamwoord, terwijl de Engelse vertaling enkelvoud 'they' gebruikt.

De Japanse thuisvideoverpakking werd ontworpen door boekontwerpster Tomoko Yamada als haar eerste anime-project, waarbij ze de verpakking naar het ontwerp van juwelendozen modelleerde.

Een tentoonstelling met productiekunst van de serie werd gehouden in Yūrakuchō, Tokio, en werd vanwege het grote succes verlengd van 18 februari tot 25 februari 2018.