W świecie spustoszonym przez wirus zamieniający ofiary w żywe trupy, Alice (Milla Jovovich) kontynuuje swoją podróż. Bohaterka odnajduje ocalałych ludzi i stara się zapewnić im bezpieczeństwo. Gdy walka na śmierć i życie z korporacją Umbrella sięga szczytu, bohaterka otrzymuje pomoc od starego przyjaciela. Nowy przywódca, który obiecuje bezpieczną przystań, wiedzie ocalałych do Los Angeles. Jednak miasto okazuje się być oblegane przez tysiące zombie. Alice i jej towarzysze znajdują się o krok od śmiertelnej pułapki. [opis dystrybutora dvd]
Już w maju 2005 roku producenci rozważali ideę sequela do Resident Evil: Extinction zatytułowanego Afterlife, który pierwotnie miał być kręcony i osadzony w Tokio i na Alasce.
Geneza
Pomimo tego, że Extinction był promowany jako finał serii, szef dystrybucji Sony'a i producent Jeremy Bolt zasugerował w 2007 roku, że czwarty film jest prawdopodobny, a Anderson zaczął negocjować z Sony'm tego roku, zanim napisał scenariusz w grudniu 2008.
Obsada
Już w 2006 roku Jensen Ackles był rozważany do roli Leona S. Kennedy'ego, podczas gdy aktor Johnny Messner przesłuchiwał się na rolę Chrisa Redfilda, zanim obsadzony został Wentworth Miller.
Obsada
Wentworth Miller nigdy nie grał w gry Resident Evil i przygotowywał się, szukając w internecie zdjęć Chrisa Redfilda, tylko aby zdać sobie sprawę, że postać była znacznie bardziej umięśniona niż mógłby się stać w zaledwie trzy tygodnie przed kręceniem, więc skupił się na treningu cardio.
Obsada
Shawn Roberts pierwotnie zamierzał przesłuchiwać się na rolę Chrisa Redfilda, ale po obsadzeniu Millera zamiast tego spróbował swoich sił w roli Alberta Weskera, roli wcześniej grywanej przez Jasona O'Mara w wcześniejszym filmie.
Obsada
Ali Larter musiała pominąć siedem odcinków kręcenia serialu telewizyjnego Heroes, aby pojawić się w filmie.
Zdjęcia
Afterlife był pierwszym filmem w serii kręconym w 3D, wykorzystując Fusion Camera System Jamesa Camerona (konkretnie kamery Sony F35) po tym, jak Anderson został pokazany filmem z Avatar, który przekonał go do kręcenia w cyfrowym 3D.
Zdjęcia
Ponieważ kamery 3D były zbyt ciężkie dla standardowych sprzętu Steadicam, operator kamery zamiast tego jeździł na Segwayu, aby osiągnąć płynne kadry śledzące.
Zdjęcia
Podczas produkcji Milla Jovovich przypadkowo zniszczyła kamerę wartą 100 000 dolarów.
Zdjęcia
Scena palącego się katastrofu samolotu kręcona w Toronto była tak realistyczna, że policja otrzymała setki telefonów od zaniepokojonych sąsiadów.
Efekty
Kamery высокоскоростные Twin Phantom nagrywające z prędkością 200 klatek na sekundę były używane do tworzenia ujęć w zwolnionym tempie pocisków i kropel wody, a także do przedstawienia nadludzkiej szybkości Weskera w scenie walki, którą kręcono przez około dwa dni.
Efekty
Scena walki Weskera z Chrisem z gry wideo Resident Evil 5 została odtworzona kadr za kadrem dla filmu.
Efekty
Kamery 3D miały trudności z wychwytywaniem błyszczących powierzchni, takich jak stal nierdzewna, więc dekoratorzy scenografii malowali metalowe rekwizyty specjalnym matowym srebrnym lakierem, a podłogi musiały być wykonane bardzo ciemne, aby zrekompensować ograniczoną czułość kolorystyczną kamer.
Efekty
Produkcja pierwotnie planowała użyć 300 statystów-zombie'ów, ale ograniczenia czasowe ograniczyły kręcenie do około 150, przy czym superwizor efektów wizualnych Dennis Berardi dodał więcej zombie'ów cyfrowo w postprodukcji.
Efekty
Zainfekowane dobermaны i stworzenia takie jak Majini i Topór (bazujący na The Executioner) zostały zaprojektowane tak, aby przypominały ich bardziej zaawansowane wyglądy z Resident Evil 5, z kostiumami protetycznymi i szczękami wzmacnianymi przez CGI, odsłaniającymi macki.
Muzyka
Piosenka "The Outsider" (Apocalypse Remix) autorstwa A Perfect Circle była używana w marketingu filmu, grała podczas konfrontacji Alice-Wesker i pojawiała się na końcowych napisach.
Odbiór
23 listopada 2010 roku Resident Evil: Afterlife stała się nejvysoko zarabiającą produkcją w historii kanadyjskiego kina fabularneg oraz najbardziej dochodowym filmem zombie w tamtym czasie.
Odbiór
Zagraniczna premiera filmu w wysokości 42,3 miliona dolarów w 30 krajach była najbardziej udanym międzynarodowym otwarciem w historii franczyzy w tamtym czasie, przy czym ponad jedna trzecia tej sumy pochodziła z premiery w wysokości 15,5 miliona dolarów wyłącznie w Japonii.