GIRLS BAND CRY

O projeto nasceu em agosto de 2019, quando o produtor Tadashi Hirayama, recém-chegado à Toei Animation, convidou o roteirista Jukki Hanada e o diretor Kazuo Sakai, ambos colaboradores em Love Live! Sunshine!!, para criar uma obra original focada em música.

Hirayama previa que a economia japonesa pioraria após os Jogos Olímpicos de Tóquio e a pandemia de COVID-19, e quis criar uma obra que desse força aos jovens que vivessem nessa sociedade difícil, o que influenciou o tom realista da história.

A cidade de Kawasaki foi escolhida como cenário depois que Hirayama leu por acaso o livro 'Ruport Kawasaki' de Ryo Isobe, sobre jovens delinquentes da cidade que se reerguiam através do rap, e porque Hanada frequentava a casa de shows CLUB CITTA' de Kawasaki; uma pesquisa de campo da equipe confirmou a escolha ao verem faixas com o slogan 'Cidade da Música, Kawasaki' e músicos de rua pela cidade.

As cinco integrantes da banda real Togenashi Togeari foram escolhidas através de uma audição chamada 'Girl's Rock Audition', organizada pela agehasprings com apoio da Universal Music e da Toei Animation, e o processo de seleção levou mais de um ano e meio, pois era difícil encontrar candidatas com talento tanto musical quanto vocal (dublagem).

Como as cinco integrantes do elenco principal nunca haviam dublado antes, elas participaram de cerca de um mês de workshops com o diretor de som Keiichiro Miyoshi para aprender técnicas básicas de dublagem, e usaram como guia gravações prévias feitas pelo elenco da banda rival Diamond Dust.

A série foi originalmente planejada para ser exibida no outono de 2022, mas a produção atrasou quase dois anos devido à pandemia de COVID-19 e às dificuldades técnicas da animação em CG.

Para reduzir a variação de qualidade entre episódios, a produção fez primeiro os episódios 3 a 7 e só depois os episódios 1 e 2, quando a equipe já estava mais familiarizada com o fluxo de trabalho; os episódios 3 a 5 foram os mais difíceis de produzir por falta de um cronograma fixo.

A série adotou duas técnicas inéditas para uma série de TV: o 'illustration look', que reproduz diretamente os desenhos do character designer Nari Teshima em vez do estilo cel-shading comum em CG, e a animação em 'full frame' (sem quadros cortados), que custava cerca de três vezes mais que uma animação limitada tradicional.

Para reproduzir fielmente o estilo de Nari Teshima, o próprio ilustrador foi ao estúdio desenhar centenas de expressões faciais de referência, contribuindo especialmente para as expressões de Nina e Momoka no episódio 8.

A etapa de iluminação e composição final foi a mais trabalhosa da produção segundo o diretor Kazuo Sakai: pequenas alterações nas configurações de luz e câmera faziam o cabelo dos personagens parecer um capacete brilhante, exigindo mais de dez retrabalhos na pós-produção.

O nome da banda fictícia Togenashi Togeari surgiu de forma improvisada dentro da própria trama: durante um show no episódio 7, a personagem Nina, sem nome definido para a banda, leu a frase 'Togeari Togenashi Togetoge' estampada na camiseta de um espectador e batizou o grupo no ato.

Os títulos dos episódios são todos referências a canções de bandas de rock japonesas, como curi, Sambomaster e Yura Yura Teikoku; o título do episódio final, 'Rock and Roll wa Naniyamanai', é uma citação de uma música da banda Shinsei Kamattechan.