Pour concevoir les scènes de l'anime, le réalisateur Imaishi Akiyuki a utilisé des photos de reconnaissance de localisation (reconnaissance du site) prises dans le vrai village de Shirakawa-go et les a utilisées directement comme base pour composer les plans, afin d'atteindre un caractère réaliste plus proche de la vidéo en direct.
Le réalisateur Imaishi Akiyuki a déclaré que la scène où Rika se fait fracasser le crâne était l'une des principales raisons de son désir de participer au projet en premier lieu, et il avait décidé de la dessiner dès le début sans aucune considération pour l'atmosphère sociale de l'époque.
Pour diffuser la scène du fractionnement du crâne à la télévision, le producteur Urasawa Nobumitsu s'est contenté de la filmer comme une ombre seulement, et a utilisé cet argument (puisqu'il ne s'agissait que d'une ombre) pour convaincre les autorités concernées d'approuver sa diffusion télévisée.
Au début, Mochizuki Tomomi était censé écrire le scénario général, mais il a suggéré de supprimer des éléments de l'œuvre originale pour la condenser à la durée de l'anime, ce qui a poussé l'auteur original Ryukishi07 à reconsidérer sa position en tant qu'auteur original, puis Kawasaki Toshifumi a ensuite rejoint en tant que responsable de l'assemblage du scénario après que le président du studio Deen lui ait demandé via un appel téléphonique direct.
Le dernier épisode de la première saison était censé se terminer par une perspective objective à travers le personnage d'Akasaka du chapitre 'Himatsuboshi', mais selon le souhait de Ryukishi07, la fin a été changée pour se terminer avec Rika à la place.
Lors du choix des doubleurs, Ryukishi07 n'était pas familier avec le monde du doublage vocal, il a suggéré les noms d'acteurs dont la plupart se sont avérés être à la retraite, mariés ou trop occupés, il a donc demandé à l'organisme responsable de fournir une nouvelle liste de candidats à partir de zéro.
Après avoir écouté un échantillon vocal de l'acteur vocal Hoshi Souichiro, Ryukishi07 a insisté fortement pour le sélectionner pour le rôle de Keiichi et a exprimé une forte opposition à tout autre remplacement.
L'arrêt de la diffusion de l'anime dans plusieurs stations de télévision japonaises en 2007 a été causé par une similarité apparente entre l'œuvre et un vrai meurtre commis par une fille de 16 ans contre son père à Kyoto, bien qu'un programme d'information ait fourni une description inexacte de l'histoire basée seulement sur une partie du chapitre 'Tsumihoroboshi'.
Après l'arrêt de la diffusion dans certaines stations, le comité de production de 'Solution' a émis une déclaration officielle niant toute connexion établie entre l'incident réel et l'œuvre, affirmant que le message de l'œuvre tourne autour du rejet complet du meurtre et de la violence.
Dans les versions sur disque (BD/DVD), toutes les scènes violentes qui ont été modifiées ou supprimées lors de la diffusion télévisée (comme l'assombrissement de l'écran ou le changement de couleur du sang) ont été rétablies à leur version originale non censurée.
Dans le chapitre 'Yakozamashi' de la deuxième saison, il a été décidé d'ajouter un souvenir d'enfance de Takano dans la dernière scène après de longues discussions, qui s'inspire d'un épisode supplémentaire intitulé 'La Science du Lunch Break des Enfants' qui ne s'ouvrait que si on complétait le jeu original sans erreurs, et a été suggéré par Ryukishi07 pour véhiculer l'idée que 'les enfants devraient être heureux'.
Pour le projet 'Gou et Sotsu' en 2020-2021, l'idée a été soulevée que l'œuvre semble d'abord être un remake de la version originale puis se transforme progressivement en une histoire complètement nouvelle, et le titre officiel de 'Gou' a été caché jusqu'à la diffusion du deuxième épisode pour renforcer cette impression auprès des spectateurs.
Pour réaliser l'atmosphère des années 80, la scène où Satoko effectue le rituel 'Watanagashi' dans l'épisode 16 de 'Gou' a été inspirée du film d'horreur 'The Evil Dead', tandis que les scènes de combat des épisodes 14 et 15 de 'Sotsu' ont été inspirées par l'anime 'Gunbuster' des années 80.
Pour repenser la gare ferroviaire dans le dernier épisode de 'Sotsu', l'ancienne gare de Nagoya a été utilisée comme modèle, en collaboration avec le magazine 'Tabi to Tetsudo' pour obtenir des matériaux de référence précis sur cette époque.
L'équipe de production de 'Gou' a fait face à un défi inattendu lié à la recréation de la période des années 1980, puisque les jeunes membres de l'équipe d'animation ont remarqué que les anneaux de languettes de canettes dessinés séparés de la canette (comme c'était le cas à l'époque) leur semblaient être une erreur de dessin, ce qui a surpris l'équipe plus âgée.
On a demandé à la musicienne Ilana, joueuse de morin khuur mongol, de participer à la composition de la bande sonore pour 'Gou et Sotsu' au lieu de la flûte utilisée précédemment, afin de donner une touche différente à la musique principale.
Dans la scène où les cornes du personnage d'Eiwa sont cassées et elle se transforme en enfant, le plan original était d'enregistrer séparément la voix de l'enfant et de l'adulte puis de les fusionner, mais l'actrice vocale Hidaka Noriko a effectué la transformation vocale dans la même session directement, ce qui a impressionné le réalisateur Kawaguchi Keichiro.
